Llegó la primera y esperada biografía de RAW

Viernes, 30 de mayo de 2025.

13:45.

   Hace 3 días, el martes, 27 de mayo de 2025 me llegó el correo electrónico de aviso que envía la plataforma Big Cartel, donde está alojada la web de Aurora Dorada Ediciones, avisándome del envío de mi pedido, la primera biografía de RAW titulada LA CAPILLA PELIGROSA. Vida y crímenes mentales de Robert Anton Wilson. Como ya he pedido libros alguna que otra vez en esta pequeñísima pero fascinante editorial setabense desde agosto de 2019 (unos meses después de ser fundada por el historiador del arte, escritor y editor español Carlos M. Pla), cuando descubrí sus 2 primeros libros en la librería orcelitana Códex, conozco bastante bien la dinámica establecida, que no suele fallar (a menos que haya problemas con la imprenta): tras recibir el correo electrónico de confirmación, tarda entre 2 o 3 días en llegar al domicilio.

   Si bien Aurora Dorada Ediciones envió el paquete el lunes, 26 de marzo de 2025 (según el sello en color azul que aparece en la parte superior derecha del paquete), no obstante la salida de la oficina setabense de Correos se produjo el martes, 27 de mayo de 2025 a las 17:19.

   Nunca en mi vida recuerdo haber esperado la llegada de un libro con tantas ganas, devoción, intriga y desesperación. 

   Estos 3 días se han hecho más que eternos. 

   El tiempo no pasaba. 

   El blog al "rojo vivo" con el artículo de Robert Anton Wilson y una repercusión inesperada por completo, subiendo visitas sin parar durante 5 días (nunca hay actividad más allá del tercer o como mucho cuarto día) hasta hasta ayer por la noche, cuando se detuvo repentinamente en 2.223 (¿El discordiano 23?).

   Ningún artículo anterior ha pasado de 1.166 visitas.

   Y mis crispados nervios a flor de piel, esperando 3 días que, a pesar de no ser nada en el cómputo objetivo del tiempo normal, cuando no esperas la llegada de la primera biografía de RAW (valorada muy en positivo por eminencias culturales influenciadas por RAW, como el guionista de cómics británico Grant Morrison o el escritor estadounidense, columnista y especialista en cultura virtual Douglas Rushkoff), no obstante se pueden volver 30, 300 o incluso 3.000 días en el cómputo subjetivo del tiempo anormal, mientras te subes por las paredes esperando la llamada del timbre para confirmar que el funcionario de Correos trae tu paquete con el esperadísimo ejemplar de la primera biografía de RAW, 18 años después de su muerte.

   ¿Te cuento cómo pasé ayer el día?

   No lo pude evitar: desde las 10:00 estuve atento al timbre en casa y como no podía ser de otra forma, el tiempo subjetivo se dilató y expandió y abarcó los abismos lovecraftianos insondables y recónditos, todos ellos explorados a fondo por un servidor mientras esperaba y esperaba y esperaba, hasta que a las 22:00 dije desesperado, a lo José Mota: "el libro llegará, sí, pero no será hoy, no... ¡Maaaaañaaaaaaana!".

   Pero hoy sí que sí, estaba seguro al 100 % de su llegada. Así que a las 10:00 vuelta a empezar. Y de repente, llegan las 11:00 y silencio sepulcral en el timbre. No hay libro. La seguridad que tenía negocia con las inseguridades que empiezan a generar incertidumbre y la negociación se salda con un 75 % de garantías. Todavía queda mucha mañana por delante. Entonces dan las 12:00 y el libro no aparece. Las dudas me poseen cual demonios judeocristianos. Estoy a punto de necesitar un exorcista. Me invade la incertidumbre. Ansiedad, intranquilidad, hiperventilación (o casi casi). Bajo a un 50 % de posibilidades. Cuando el reloj marca las 13:00 y no hay señal del libro, rebusco por los cajones y saco la Smith & Wesson 686 Plus, abro el tambor vacío de 6 disparos y meto una bala del calibre .38, giro el tambor unas cuantas veces y empiezo a jugar a la ruleta rusa con mi sesera. La desesperanza me ha poseído y estoy al mísero 25 %. Por suerte, mientras almuerzo con mi mujer, a las 13:45 y tras haber perdido toda esperanza, suena el timbre. ¡Es el funcionario de Correos! Aunque la intriga y la espera se alarga, pues no me trae el libro, sino la notificación.

   Dejo la comida a medias y salgo disparado corriendo hacia la oficina de Correos que, por suerte, está cerca de mi casa. Llegó en pocos minutos y me toca esperar un rato que se vuelve más eterno que la semana exacta de espera desde que lo compré. Y por fin me toca el turno, es mi momento más esperado y la funcionaria sale con mi paquete de papel blanco inconfundible, el sobre usado por Aurora Dorada Ediciones para sus envíos, forrado por dentro con plástico y burbujas de aire para "acolchar" el ejemplar y que no se estropee.

   ¡Por fin recibí mi ejemplar de LA CAPILLA PELIGROSA. Vida y crímenes mentales de Robert Anton Wilson!

   ¿Podría haber un título mejor para un libro tan esperado y de ese calibre?

   Imagino que si no pediste el libro el mismo día que yo (viernes, 23 de mayo de 2025, el día que salió a la venta) todavía tendrás que esperar algún que otro día para recibirlo (contando que hoy es viernes y tanto mañana como pasado mañana no es muy probable que te llegue).

   Para aliviarte un poco y prepararte en vista de lo que se te viene encima, te dejo por aquí el enlace a una lectura en voz alta de un escrito devocional discordiano que escribí el 1 de julio de 2022 en un arrebato de inspiración "poseído" por Eris. Tómalo como un adelanto de la O.J. u Operación Jodementes: CERO: EL LOCO.

   ¡Que viva RAW por siempre!

P.D.

Viernes, 30 de mayo de 2025.

20:29.

   Ahora mismo me pongo con la lectura de LA CAPILLA PELIGROSA. Vida y crímenes mentales de Robert Anton Wilson. Cuando lo termine prometo una reseña decente y a la altura de esta primera biografía de RAW.

Robert Anton Wilson (1932-2007)

Uno de los mayores genios intelectuales de la segunda mitad del siglo XX, pero casi totalmente desconocido en España y los países hispanoparlantes, fue el polifacético, iconoclasta, disruptivo e inclasificable escritor estadounidense Robert Anton Wilson, más conocido como RAW.

   Robert Anton Wilson nació el 18 de enero de 1932 en Flatbush, Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos y falleció una semana antes de cumplir los 75 años de edad, el 11 de enero de 2007 en Capitola, Santa Cruz, California, Estados Unidos debido al síndrome postpolio. Al parecer su nombre original de nacimiento era Robert Edward Wilson pero luego cambió Edward por Anton, el nombre de su abuelo materno, adoptando así una nueva identidad.

   Fue una personalidad muy singular que destacó como referente de la contracultura, el underground y lo marginal, siendo principalmente escritor de novelas de ciencia ficción satírica, donde despuntó su capacidad intelectual desbordante para jugar con la mentalidad conspiranoide estadounidense mucho antes de que las teorías conspirativas alcanzaran el grado de popularidad actual, tratando el asunto con un nivel de humor retorcido, inteligente e inusual, para estimular el pensamiento crítico pero sin afirmaciones ni negaciones tajantes, sino dejando que cada cual pensara por sí mismo.

   También fue un autor de culto y referente en los inicios de la cultura hacker, cuando internet, la inteligencia artificial, la realidad virtual o la singularidad tecnológica todavía no eran más que los sueños utópicos de unos pocos tecnólogos y programadores informáticos pioneros.

   RAW fue un auténtico iconoclasta cuya intención filosófica, literaria, intelectual y artística consistió principalmente cual objetivo en hacernos dudar de todas las certezas que llevamos defendiendo desde que salimos de las cavernas y empezamos a desarrollar las primeras civilizaciones. 

   Nada era más importante y significativo para él en este menester que preservar y desarrollar el mayor sentido del humor posible, aplicado específicamente a las cosas que consideramos más sagradas y por tanto intocables e inmutables, donde surgen por definición y debido a esa actitud los fanatismos, los integrismos, los fundamentalismos y los totalitarismos.

   Por ese motivo apoyó desde el principio al discordianismo, la primera religión satírica estadounidense relevante, que fue fundada en 1957 por 2 grandes amigos suyos: Lord Omar Khayyam Ravenhurst (pseudónimo discordiano de Kerry Wendell Thornley [1938-1998]) y Malaclypse the Younger (pseudónimo discordiano de Gregory Hill [1941-2000]). 

   No solo fue un defensor de la disruptiva posición satírica y humorística del discordianismo, sino que se convirtió en uno de sus miembros más activos y con mayores aportaciones, bajo el pseudónimo de Mordecai el funesto, a esta fabulosa y divertida idea que luego se expandió a otras religiones con la misma intención y que también el bueno de RAW apoyó con su característica actitud divertida pero profunda, destacando la Iglesia del SubGenio.

   Conocí su existencia, ideas intelectuales, investigaciones, opiniones y aportaciones hace un cuarto de siglo, cuando empecé a indagar en mis primeras lecturas contraculturales. Pocos años después leí algo más sobre él en FLASHBACKS. UNA AUTOBIOGRAFÍA (Alpha Decay, Barcelona, 2004) de su amigo íntimo, el psicólogo estadounidense y pionero contracultural del uso de LSD, así como drogas psicodélicas Timothy Leary (1920-1996), con el cual colaboró en varias ocasiones, incluyendo la escritura de libros y defendiendo también su modelo de 8 circuitos, un modelo cerebral de la consciencia que inventó en origen Leary pero luego amplió y completó Wilson.

   Pero cuando intenté leer sus libros (RAW fue un prolífico autor que publicó más de una treintena de libros entre 1972 y 2005) tropecé con una realidad inesperada: en España y los países hispanoparlantes se han traducido y publicado muy pocos de sus libros y cuando lo han hecho, por desgracia, rápidamente han sido descatalogados. Mi mayor suerte en principio fue comprar y leer la trilogía (escribió varias, un par de ficción y la citada ahora mismo de ensayo) El martillo cósmico (Palmyra, Madrid, 2006-2007), quedando fascinado por el Libro I. El último secreto de los ILLUMINATI. En esa trilogía de ensayo autobiográfico e intelectual RAW explora una amplitud de temas fascinantes que investigó, estudió y practicó, como la filosofía, el esoterocultismo, la magia ceremonial y sexual, las religiones, el discordianismo, las teorías conspirativas, las drogas psicodélicas, los fenómenos paranormales, la sincronicidad junguiana, la literatura, la música, el cine, el misticismo, el anarquismo, la metafísica, la percepción extrasensorial, los tanques de aislamiento sensorial, la comunicación con delfines e inteligencias extraterrestres y otros temas fascinantes de los que fue pionero, como la colonización espacial, la criogenización, el transhumanismo, la inteligencia artificial, la ingeniería genética o la realidad virtual entre otros.

   Aunque la obra que siempre había querido leer era la considerada por unanimidad su obra maestra, coescrita con Robert Shea (1933-1994) y publicada originalmente en inglés en 1975: la trilogía ¡Illuminatus!

   Durante 46 años una de las novelas de ciencia ficción de culto más importantes que se han escrito en la segunda mitad del siglo XX estuvo inédita en España, sin publicar, a pesar de haber sido posible leerla unos años antes en pdf gracias a la titánica labor que se tomó la molestia en realizar el traductor argentino Guillermo A. Mazzuchelli. 

   Por fin, en diciembre de 2021, la magnífica editorial independiente española Orciny Press, fundada por el editor y traductor Hugo Camacho, decidió publicar la primera edición en castellano, tras un crowdfunding y un difícil trabajo comprometido de edición, respetando la mítica traducción de Guillermo A. Mazzuchelli, con la fantástica corrección de Juanma Santiago, en tapas duras.

   Descubrí esta primera edición el sábado, 25 de junio de 2022 en la Fnac Nueva Condomina de Murcia, España. Compré el único ejemplar que tenían disponible y luego pedí por Amazon otro ejemplar, el primero para leer y el segundo para trabajar subrayándolo con un marcador amarillo fluorescente.

   En noviembre de 2023 volví a regocijarme cuando Orciny Press publicó una segunda edición, esta vez en rústica (tapas blandas), mucho más manejable que la primera en tapas duras, para leer caminando o en cualquier circunstancia (contando que el volumen único de la trilogía tiene 733 páginas).

   ¡Y cuál fue mi alegría al descubrir que la pequeña editorial independiente española especializada en "esoterismo underground, contracultura y temas lovecraftianos" Aurora Dorada Ediciones publicaba la primera biografía, completa y exhaustiva, de RAW!

   Titulada LA CAPILLA PELIGROSA. Vida y crímenes mentales de Robert Anton Wilson, se trata de la primera y única biografía que se ha escrito y publicado hasta el momento sobre RAW. Salió a la venta ayer, viernes, 23 de mayo de 2025. La compré por internet, a través de la web de la editorial valenciana Aurora Dorada Ediciones, fundada a mediados de 2019 por el historiador del arte, escritor y editor setabense Carlos M. Pla.

   Estoy ansioso esperando que llegue el correo electrónico de confirmación del envío del libro y luego los 2 o 3 eternos días hasta que llame el cartero de Correos al timbre para recibir el paquete con el libro más esperado por mí en un cuarto de siglo.

'perplejidad. ALEISTER CROWLEY EN LA BOCA DEL INFIERNO' de Carlos Atanes (reseña)

Acabo de leer el libro perplejidad. ALEISTER CROWLEY EN LA BOCA DEL INFIERNO.

   Escrito por el icónico cineasta, dramaturgo y escritor español Carlos Meroño Atanes, nacido el 8 de noviembre de 1971 en Barcelona, España. Empezó su carrera cinematográfica bien joven, en plena adolescencia, con apenas 15 años, rodando cortometrajes. Al dar comienzo la década de 1990 se especializa en un tipo de cine literario (todavía en el formato del cortometraje) que adapta obras de novelistas, poetas y dramaturgos como Franz Kafka (1883-1924), Joan Brossa i Cuervo (1919-1998) o Botho Strauss. Entonces decide embarcarse en su primer largometraje en 1993 y aunque consigue rodar la película, el resultado no es satisfactorio para él y decide no montarla. A partir de ese momento dedica la segunda mitad de la década de 1990 a rodar cine experimental, cortometrajes extravagantes pero de gran originalidad y documentales.

   En 2003 se embarca en su proyecto más ambicioso tras conocer la biografía, vida y obra del esoterocultista, alpinista, poeta, escritor y mago ceremonial más significativo del siglo XX, el británico Aleister Crowley (1875-1947). Ese proyecto es 'Perdurabo', un largometraje sobre la vida de Crowley, del que solo consigue acabar una primera parte de 40 minutos. Después se embarcaría en otros proyectos cinematográficos sin llegar a terminar 'Perdurabo'. Pero la vida y obra del más popular e influyente mago ceremonial del siglo XX no le abandonaría hasta la actualidad, rondando en su vida y proyectos hasta la escritura del libro aquí reseñado ahora, que en realidad empezó allá por 2007 como un guion cinematográfico para volver a acometer el rodaje de la continuación del proyecto emprendido con 'Perdurabo', titulado 'Aleister Crowley en la Boca del Inferno'. Pero durante 2008, tras presentar su nuevo proyecto crowleyano a los productores españoles y recibir su previsible rechazo, aparcó nuevamente el proyecto en 2010 con la intención de olvidarse de él y del "tío Alick" o "La Gran Bestia" o "Baphomet" o "To Mega Therion" o la amplia cantidad de pseudónimos que se inventó el popular mago ceremonial británico.

   Pero no pudo conseguirlo a largo plazo y tras la publicación de su exitoso libro MAGIA DEL CAOS PARA ESCÉPTICOS (Dilatando Mentes Editorial, Ondara, 2018) el coordinador editorial le propuso novelizar el guion 'Aleister Crowley en la Boca del Inferno'. Parece ser que en principio Carlos Atanes (como es conocido artísticamente) declinó la oferta (o al menos decidió dejarla en cuarentena, pues ya estaba harto de Crowley) pero 4 años después, allá por 2023, las circunstancias le llevaron a retomar el proyecto y la editorial alicantina seguía con la oferta en pie, así que el icónico cineasta y dramaturgo reconvertido en un excelente ensayista divulgador de la potente y poderosa magia caota (cuyo libro fue traducido al inglés en 2022 y al italiano en 2024) decidió también reconvertir un curioso guion cinematográfico ambicioso pero fallido en una impresionante y espectacular novela. Para más información, leer el 'POSFACIO: EL ABRACADABRANTE SENDERO A LA SOMBRA DE CROWLEY QUE ME CONDUJO HASTA AQUÍ' (páginas 201 a 212) donde lo explica todo a la perfección.

Aunque en su época Edward Alexander Crowley, más conocido como Aleister Crowley y un sinfín de pseudónimos inventados por su muy británico humor negro, fue vilipendiado e incomprendido por la sociedad victoriana puritana anglosajona y de mente demasiado estrecha para sus disruptivas innovaciones, así como totalmente desconocido fuera de las fronteras del mundo anglosajón (especialmente en España y los países hispanoparlantes aferrados al cristianismo católico ultraconservador y retrógrado), se trata de uno de los mayores pioneros y referentes intelectuales de la contracultura a nivel artístico y de experimentación con formas alternativas de sexualidad o drogas, medio siglo antes de ponerse de moda los primeros experimentos hippies, influenciando posteriormente a una amplia cantidad de músicos, escritores, filósofos, pintores o referentes contraculturales, así como a todas las comunidades esoterocultistas donde se practica la magia ceremonial. Destacaríamos, para muestra un botón, a James Patrick Page, más conocido como Jimmy Page, músico multinstrumentista británico fundador de la mítica banda Led Zeppelin (1968-1980), considerado no solo un virtuoso guitarrista de rock clásico, sino uno de los más grandes, versátiles e influyentes guitarristas de todos los tiempos.

   Mi ejemplar es una primera edición publicada en octubre de 2024 por la fabulosa DILATANDO MENTES EDITORIAL en la colección LÍNEA RARA AVIS, una pequeña e independiente editorial de un diminuto pueblo alicantino bordeando la provincia de Valencia, Ondara, que se ha convertido por derecho propio en una de las mejores editoriales españolas, fundada por Maite (María Teresa Aranda Morata) y Ángel (José Ángel de Dios), un amable matrimonio alicantino de Ondara, grandes amantes ambos de la lectura y la mejor literatura, que empezó con una librería en su diminuto pueblo natal (unos 7.500 habitantes), derivando luego en la editorial del mismo nombre, nunca mejor ni más adecuado, pues sus libros publicados literalmente dilatan mentes y es difícil encontrar un catálogo como el suyo, con varias colecciones adaptadas a un amplio público, aunque exquisito y exigente siempre, nada que ver con las novedades editoriales más comerciales y pensadas para vender únicamente superventas como literatura facilona. Pero lo más impresionante a mi juicio es la trayectoria, recorrido y evolución que ha tenido este sublime proyecto editorial en el último lustro, modificando su diseño hasta unos niveles artísticos y bibliófilos que solo había visto en La Felguera hasta su irrupción en el mercado editorial independiente y sobre todo evolución acelerada en el diseño. Tal y como se definen a sí mismos: "Dilatando Mentes es una editorial independiente especializada en terror, weird y literatura oscura, con la que queremos que quede reflejado nuestra pasión literaria" (DILATANDO MENTES EDITORIAL). ¡Y menudo terror, menudo weird y menuda literatura oscura publican! Atestiguo y confirmo, en mi humilde opinión como lectobibliófilo durante 30 años, que ha quedado reflejada de sobra la pasión literaria de este peculiar matrimonio del que no podemos más que estar orgullosos todos los lectobibliófilos hispanoparlantes.

   El libro tiene apenas 222 páginas repartidas en una presentación, 4 partes numeradas con números romanos pero también tituladas, el posfacio del autor y la miscelánea (que incluye fotos y escuetas explicaciones para entender mejor el contenido del libro).

   Se trata de una fascinante novela corta e inclasificable, aunque juega con todos los subgéneros tratados por esta magnífica editorial: fantasía, terror, literatura extraña y muy rara (weird), pero también biografía, ensayo novelado, incluso ucronía. Está escrita de una manera sorprendente y brillante, con la impecable pluma de un maestro literario al que se le nota el oficio como previo guionista cinematográfico y dramaturgo, capaz de sumergirnos en la narración a fondo, aunque nunca seremos capaces de disfrutar al máximo el alcance de esta irrepetible novela a menos que conozcamos a fondo la vida del personaje protagonista, Aleister Crowley, pues está claramente escrita con la intención mágica de liberación que el autor necesitaba y para ello se ha esmerado escribiendo una verdadera obra maestra improbable (por no decir imposible) en un autor español, ya que los españoles nunca escriben, a mi juicio, literatura fantástica de este nivel, más típica en la escritura anglosajona, donde hay un dominio de este estilo que mezcla subgéneros hasta llevarte a un lugar de inmersión desasosegante que te absorbe por completo, haciéndote vivir una serie de experiencias donde no eres capaz de identificar qué te está pasando ni mucho menos qué estás sintiendo, pues los lugares a los que te lleva son la mayor extrañeza rarísima.

   Reitero que este trabajo es algo devocional y de fan especializado al máximo, pero ejecutado con una maestría literaria que solo puede dominar así un auténtico dramaturgo, al que si le añadimos el toque de guionista cinematográfico, da este resultado que, a pesar de ser algo tan específico y crowleyano hasta el estremecimiento, también lo puede disfrutar a otros niveles alguien que no tenga ni idea sobre el personaje y las hazañas reales del auténtico, genuino y disruptivo mago ceremonial más provocador, polémico y celebrado del siglo XX.

'HELEN DE WYNDHORN' de VV. AA. (reseña)

Acabo de leer el cómic HELEN DE WYNDHORN.

   El guion está escrito por el conocido guionista de cómics estadounidense Tom King, nacido el 15 de julio de 1978 en Washington D. C., Distrito de Columbia, Estados Unidos. King ha trabajado para franquicias superheroicas de Marvel y DC, las dos grandes editoriales estadounidenses del cómic. Como anécdota personal y profesional, antes de su dedicación al mundo del noveno arte como guionista fue agente de la CIA (Agencia Central de Inteligencia, por sus siglas en inglés), el servicio civil de inteligencia exterior del gobierno federal estadounidense encargado de recopilar, analizar y procesar la información mundial relacionada con la seguridad nacional.

   Las ilustraciones corren a cargo de la fabulosa ilustradora brasileña Bilquis Evely, que ya ha trabajado con Tom King en alguna que otra ocasión, especialmente en una franquicia superheroica de DC, formando ambos parte principal de un equipo ganador del Premio Eisner, probablemente el más importante de la industria del noveno arte (de hecho es comparado con los Premios Óscar del séptimo arte). Su nombre completo es Premio de la Industria del Cómic Will Eisner y hace referencia al influyente historietista estadounidense William Erwin Eisner (1917-2005), creador y máximo representante del arte secuencial y el popular género conocido como novela gráfica o literarios cómics para adultos, que dio comienzo en 1978. Su trabajo profesional, creaciones artísticas y aportaciones técnicas fueron esenciales para que el mundo del cómic dejara de ser un simple entretenimiento infantil y adolescente (que es el enfoque desarrollado por la industria del cómic desde principios hasta finales del siglo XX, siendo transformado por el citado historietista Will Eisner), convirtiéndose en el noveno arte, con obras maestras maduras comparables a la mejor literatura universal (de hecho, muchas de las grandes obras maestras de la literatura universal han sido adaptadas al cómic). Los Premios Eisner fueron creados en 1988 tras la extinción de los Premios Kirby un año antes y se hacen públicos en la Convención Internacional de Cómics de San Diego, en California, Estados Unidos, la convención anual más importante a nivel internacional dentro del noveno arte.

   El equipo está complementado por el colorista brasileño Matheus Lopes (que ha colaborado coloreando las ilustraciones de Bilquis Evely en otras ocasiones) y el rotulista estadounidense Clayton Cowles.

   Mi ejemplar es una primera edición publicada en abril de 2025 por NORMA Editorial. Fundada en 1981 (aunque ya existía desde 1977 como agencia de representación de autores) por Rafael Martínez Díaz, es una de las editoriales independientes especializadas en la publicación de cómics más importante de España y el mundo hispanoparlante. Cuando hablamos del noveno arte los cómics publicados por Norma Editorial son ineludibles, debido a su calidad tanto en el continente como en el contenido. Sus cómics son sello de garantía siempre. Aunque también publica libros, especialmente novelas de género (de hecho fue la editorial que dio a conocer al icónico guionista británico Neil Gaiman como el actualmente consolidado y espectacular escritor de imaginativa literatura fantástica, hace un cuarto de siglo). Todavía hecho mucho de menos su colección BRAINSTORMING (que dio comienzo en 1999 aproximadamente y cesó, al menos hasta donde sé, hacia finales de 2008) donde publicó varias de las mejores novelas de Neil Gaiman, pero también de autores emblemáticos aunque no tan conocidos en España, como Christopher Fowler, James Morrow o Warren Ellis. Desde bien pronto apostó por el cómic español y europeo. Aunque lo más importante a mi juicio de esta magnífica editorial es la publicación en exclusiva de la obra completa de Will Eisner.

   El noveno arte es una experiencia peculiar, significativa, muy fascinante y bastante distinta a la lectura de un libro, pues no solo se centra en el estímulo de la comprensión lectora y la capacidad para centrar la atención en la estructura lingüística codificada en el papel impreso, sino que estimula también la parte de la comprensión visual, por tanto la lectura queda ampliada con el visionado de las ilustraciones, que siempre ensancha nuestra exploración del contenido de la historia que se nos está contando, sea ficción, sea biografía, sea ensayo especulativo, no importa, volviéndose más inmersiva y especialmente evocadora, aunque para un auténtico lectófilo puede quedarse corta. Todo dependerá del contenido que desarrolle el guion y la interrelación que tenga con las ilustraciones, de ahí que si bien los guionistas que se entiendan simbióticamente con los ilustradores en la colaboración nos aportarán una experiencia inmersiva y absorbente (a veces igual, a veces más todavía que la lectura de un libro), no obstante las mejores experiencias a mi parecer y trayectoria lectófila son los cómics creados por historietistas. Esto significa que en el mundo del noveno arte existen los guionistas (escritores del guion) y los ilustradores (dibujantes de las ilustraciones), que suelen ser complementados por coloristas (artistas que se encargan de colorear las ilustraciones) y rotulistas (artistas que se encargan de diseñar las letras, los títulos, la posición del texto en las viñetas o añadir textos con diálogos y efectos) para formar un equipo de trabajo, pero también existen los historietistas, que, como mínimo, se hacen cargo del guion y las ilustraciones (incluso de todo el trabajo). Por eso la creación de un cómic no es como la escritura de un libro, ya que requiere una ingente cantidad de trabajo artístico combinado, especialmente las ilustraciones, donde se debe articular el funcionamiento de un equipo coordinado de artistas, nada fácil de hacer.

   Se trata de una fascinante historia pulp de fantasía heroica, espada y brujería en particular, así como aventuras, con un trasfondo gótico repleto de guiños al subgénero del terror, ambientada en la década de 1930 en Estados Unidos.

   La literatura pulp fue un fenómeno literario popular estadounidense nacido en 1896 y extinto desde la década de 1950. Eran publicaciones de entretenimiento en formato revista, de poca calidad material pero muy baratas de precio, que tuvieron una gran aceptación e inmenso consumo masivo por parte de la población. El nombre hacía referencia al papel barato de pulpa de madera usado, constando su contenido de relatos literarios de ficción, específicamente literatura de género (fantasía, ciencia ficción y terror). Muchos escritores de literatura de género, especialmente ciencia ficción, empezaron su carrera como escritores pulp antes de consolidarse como referentes principales del subgénero citado. Otros quedaron como escritores pulp en exclusiva, sin ningún reconocimiento en su época, aunque hoy en día son los referentes pioneros de la literatura de género.

   La protagonista del fabuloso cómic es una mujer joven en la recta final de la adolescencia que le da título a la obra, llamada Helen Cole. Su padre, famoso escritor de relatos pulp, se ha suicidado (un guiño explícito a uno de los autores pulp más importantes, creador del subgénero espada y brujería dentro de la fantasía heroica, Robert E. Howard [1906-1936]). El trasfondo de la historia y su narración está relatada por una mujer anciana al borde de la muerte, que durante su juventud fue institutriz de Helen Cole y por tanto, la historia del cómic es en realidad una narración que esta mujer le cuenta a un joven biógrafo actual del padre de Helen, C. K. Cole, cuando es contratada en la extraña mansión del abuelo de Helen, donde van a parar ambas mujeres, sorprendidas por un ambiente gótico de misterio y fascinación que nos va desvelando esos misterios a medida que la historia avanza y quedamos atrapados por su desarrollo, tanto de lectura como visual.

   Así nos adentraremos en una fascinante historia muy inmersiva y sumamente evocadora, desarrollada en 6 capítulos, que parece autoconclusiva aunque queda abierta a la posibilidad de continuación. 

   El guion de Tom King es bastante complejo, literario y absorbente, en sintonía máxima con las perfectas ilustraciones adecuadas de Bilquis Evely, que capta a nivel visual con gran esmero y complejidad lo que fue la literatura pulp y su experiencia lectora, sumergiéndonos en la época de 1930 y el evocador subgénero de la espada y brujería, interrelacionando ambos aspectos para fusionarlos en una historia donde nada es lo que parece y nunca podemos saber en realidad qué está pasando, generándose la automática pregunta: ¿Qué es ficción y qué realidad dentro de la historia contada?

La "meca" alicantina del cómic

Sí, es una pena que cerrara la tienda de ECC Cómics en Alicante, pero antes, mucho antes ya teníamos los frikis del noveno arte otra tienda que lleva abierta hace unos 40 años aproximadamente: el Ateneo. Pero no solo hablamos de cómics, sino de mucho más. Acompáñame en este viaje por si acaso alguna vez pasas por Alicante, vives cerca o simplemente se despierta tu repentino deseo de visitar físicamente en lo real lo que vas a ver hoy en lo virtual.

   Ateneo Cómics es una "amplia y luminosa librería especializada en cómics, libros de ciencia ficción, cartas y juegos de mesa". A pesar de ser totalmente exacta esa definición que podemos encontrar cuando buscamos "Ateneo Cómics" en Google, no obstante está incompleta, imagino que por falta de espacio o no querer extender más la definición virtual.

   Sita en la calle Serrano número 10, ha llegado el momento de dar un pequeño paseo por su interior para que la conozcas mejor.

   Nada más entrar, vemos enfrente un doble expositor: por una parte encontraremos las novedades del cómic europeo, así como novelas gráficas (destacando Norma Editorial).

   Por la otra parte tenemos las novedades del cómic superheroico, destacando las franquicias de Marvel, DC y Dark Horse.

   Pero antes de llegar a esa zona inicial, si torcemos a la derecha tenemos dos apartados de escueta aunque excelentemente surtida librería especializada en literatura de género, destacando fantasía y ciencia ficción (también hay un reducido apartado de ensayos históricos y militares exhaustivos).

   Recorriendo las paredes que delimitan el espacio de toda la librería tropezaremos con un catálogo abrumador de cómics de todos los tipos, clases y épocas, a menos que sean cómics descatalogados (aunque a veces he podido encontrar cosas descatalogadas gracias a la reserva que tienen en el almacén), ordenado de una manera muy lógica y eficiente: por editoriales.

   En el centro de la librería, aprovechando al máximo el espacio, 2 enormes mesas con clasificadores específicos por arriba y cajas por abajo: ahí tenemos una gran cantidad de cómics en oferta.

   Exactamente por detrás de estas enormes mesas hay otra parecida, aunque de tamaño mucho más reducido, también con ofertas, en este caso, libros de todo tipo: novelas (no solo literatura de género), ensayos, biografías, etcétera, a precios muy asequibles.

   Y ya al final de la tienda encontramos los dos últimos apartados: juegos de rol en vivo y juegos de mesa, recuerdos inefables de una época (décadas de 1990 y 2000) donde lo virtual, videojuegos e internet, todavía no había permeado y absorbido la cultura popular, así como el tiempo lúdico para disfrutar de partidas en persona, compartiendo e interactuando con el maravilloso, intenso, muchas veces conflictivo y contradictorio, pero siempre fascinante mundo humano. Y esas partidas siguen vigentes en el Ateneo, que nunca para ni se cansa de organizarlas en un espacio esencial habilitado para que siga ese tiempo vital con cualquier generación, adolescente, joven, adulta, anciana, no importa.

   Como suele suceder siempre que voy al Ateneo, he tenido un encuentro espectacular, raro e inesperado que, como no podía ser de otra forma, vuelve a estar relacionado con el cansino asunto metamákgico: un tarot inspirado en El Necronomicón lovecraftiano.

   ¿Un tarot inspirado en la más probablemente metamákgica creación del genio de Providence; un libro ficticio inventado como entelequia literaria por Lovecraft y aparecido por primera vez en un relato de 1919, pero que desde 1977 al menos, un personaje anónimo ocultado bajo el pseudónimo de Simon escribió como presunto "Necronomicón" real, intentándolo hacer pasar por verdadero y siendo usado en rituales de magia ceremonial, satanismo o luciferismo, es decir, la ficción literaria fagocitando la realidad de la manera más alanmooreana posible?

   Pero también he tropezado un poco más arriba con la única edición que hoy por hoy hay traducida al castellano y publicada (al menos que yo sepa) de los relatos de Kull de Atlantis, el primer prototipo howardiano de espada y brujería que acabaría convertido 3 años después en el popular Conan de Cimmeria (el primer relato corto protagonizado por el bárbaro cimerio, en 1932, era una reescritura de un relato originalmente protagonizado por el rey Kull, de 1929).

P.D.

Y para consumar un alicantino prodigioso día literario, tres descubrimientos en la librería 80 Mundos.